‘Soñando Lorca’ abre el Festival de Talleres de Teatro Clásico de Sala Russafa

Arranca la duodécima edición del Festival de Talleres de Teatro Clásico de Sala Russafa. Vuelve, fiel a su cita con el mes de junio, esta programación que del 9 al 30 de junio servirá para ofrecer nuevas lecturas y acercamientos a textos y autores que se han convertido en imprescindibles en la historia de las artes escénicas. También permitirá mostrar el trabajo del alumnado de la Académica Escènica de València, responsable de la línea docente del centro de formación, producción y exhibición de artes escénicas de Ruzafa.

Y uno de los nombres básicos del teatro español del siglo XX es Federico García Lorca. El festival arranca con ‘Soñando Lorca’, una dramaturgia escrita y dirigida por Iria Márquez, donde se encuentran en escena tres de las piezas fundamentales de famoso autor andaluz: Doña Rosita la soltera, Yerma y Bodas de sangre.  

A largo de tres momentos clave de una misma jornada (mañana, tarde y noche), se recorren los personajes y tramas esenciales de estas piezas, que realizan un retrato de la mujer y de los retos a los que se enfrenta. “Parece que hayamos cambiado mucho como sociedad, pero nos seguimos encontrando con que se nos juzga en temas como la maternidad, las relaciones sentimentales o sexuales y el paso del tiempo”, comenta la directora del montaje, para quien las palabras de Lorca siguen describiendo a muchas de las féminas que podrán sentarse en el patio de butacas. “Los personajes de estas obras son mujeres de un carácter y una fortaleza inolvidable, que sufren por amores frustrados, vínculos familiares difíciles o por la opinión pública. Podrían ser la amiga o la vecina de cualquiera. Pero, al mismo tiempo, ‘Doña Rosita’, ‘Yerma’ o ‘La Novia’ son únicas. Y han marcado la historia del teatro, incluso la cultura popular, demostrando por qué estas obras son auténticos clásicos, universales y atemporales”, concluye la autora de esta dramaturgia.  

El espectador decide dónde quiere poner el foco mientras, en tres espacios escénicos y con los actores todo el tiempo sobre las tablas, las tres obras de Lorca conviven. Jugando con la iluminación y ambientación musical, la obra va pasando por los momentos clave del día y de cada una de las piezas. “Es un reto para los intérpretes porque tienen que trabajar tanto la acción como la escucha. Están actuando cuando sus personajes intervienen en la trama, pero también mientras lo hace el resto de las tres escenas que están simultáneamente sobre el escenario”, explica Márquez.

Esta dramaturgia pudo verse en Sala Russafa hace seis años y ganó diversos premios gracias al montaje realizado por la veterana compañía de la escena amateur Pànic Escènic. Obtuvo, entre otros, los de Mejor Dirección en V Certamen Amateur Vila de Canet, XXXI Concurso Nacional de Teatro para Aficionados ‘Ciudad de Utiel’ y V Certamen Nacional de Teatro Amateur Villa de Catral.  

Para esta nueva puesta en pie del espectáculo, se ha adaptado al nuevo elenco, el alumnado de uno de los talleres de teatro para no profesionales que imparte Márquez: Alejandro Morales, Amparo Pinazo, Amparo Rodríguez, Andrea Campillos, Aurora Yáñez, Berna Díaz, Berta Esparza Rico, Blanca Mansergas Juan, Ibrahim Bardisi, Maribel Grande Pérez, José Luis Gómez y Mercedes Testal.

Del 9 al 11 de junio ofrecerán tres funciones de este espectáculo con un montaje minimalista y donde tienen protagonismo elementos orgánicos como hojas y ramas secas, junto a mobiliario de madera y vestuario atemporal. Melodías de Falla, Albéniz, Granados o Ravel van acompañando el desarrollo de una acción marcada por el conflicto y la pasión, como era habitual en la escritura de Lorca, pero también con momentos para la poesía y la ternura en unos personajes de emociones intensas, tan capaces de amar como de odiar.   

El resto del festival contará con ‘Dinero’, versión de una comedia escrita por Aristófanes, uno de los padres del teatro clásico griego, también conocida como Pluto. Y con ‘QuiZÁS!’, muestra de danza contemporánea dirigida por Toni Aparisi que pone a las personas en el centro para invitar a la reflexión sobre si la humanidad es el eje de las acciones y de las relaciones interpersonales. El teatro ha creado un abono para disfrutar de los tres espectáculos por 20 €.

Premios del Público de Sala Russafa

El domingo 11 de junio se hará entrega de los tradicionales Premios del Público de Sala Russafa que reconocen a los espectáculos favoritos de los espectadores.

Durante toda la temporada y a través de papeletas de votación físicas o de la página web, se han recogido las valoraciones después de cada representación. Del 1 al 10, los asistentes han podido puntuar la pieza que acababan de ver, quedando excluidas las producciones propias del centro cultural y las de Arden, la compañía que impulsó su creación y lo gestiona.

Del resto de espectáculos incluidos en la programación regular, se ha obtenido la nota media para que no interfiriera la cantidad de representaciones realizadas o cuántos espectadores tuvieran. Y esta valoración ha sido la que ha decidido el palmarés de unos premios que celebran su duodécima edición y que cuentan con la colaboración de diversas entidades que apadrinan cada categoría, aportando el galardón entregado a los ganadores.

À Punt Média lo hace con el Premio del Público de Sala Russafa al Mejor Espectáculo Valenciano, mientras que la revista cultural Makma apadrina el de Mejor Espectáculo Nacional y la tienda especializada en equipamiento para el baile, Menkes, es la madrina del galardón al Mejor Espectáculo de Danza. El Centro Comercial Nuevo Centro colabora con el Mejor Espectáculo para Niños y Niñas. Y la revista cultural Verlanga con el galardón al Espectáculo Revelación, mientras que la Fundació Bromera entrega el Premio al Mejor Texto y la revista especializada Mondo Sonoro al Mejor Directo en Escena.

Además, entre todas las votaciones emitidas, se escoge una al azar para otorgar a su autor el Premio al Espectador, patrocinado por la propia Sala Russafa, que consiste en un abono para poder disfrutar gratuitamente de todos los estrenos de la programación de la próxima temporada. Y el centro otorga el Premio Escena, un reconocimiento a una persona que a lo largo de su trayectoria haya favorecido el desarrollo de las artes escénicas valencianas.

Los premiados recibirán su galardón en una breve gala celebrada antes de la última función de Soñando Lorca. Esta humilde iniciativa trata de otorgar voz y un papel activo a los espectadores, por una parte. Y, por otra, reconocer el trabajo de los artistas que han pasado por la Sala Russafa durante la temporada. El palmarés al completo se comunicará a los medios el lunes 12 de junio y se dará a conocer a través de las redes sociales del centro de producción, formación y exhibición escénica por la mañana.